Grupos de rock alternativo
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El DJ tiene un currículum del que sentirse orgulloso: ha ganado numerosos premios, incluido un Grammy, trabaja con DJs y artistas superestrellas para producir un éxito de club tras otro, ha sido votado varias veces como el DJ número uno del mundo e incluso tiene una estatua de cera en el Madame Tussauds de Ámsterdam.
Todavía no está seguro de si continuará con su sonido más convencional o si cambiará de estilo en el futuro. “Es muy difícil de decir porque, especialmente en estos días, la música se mueve muy rápido. Siempre será música de baile hasta la médula, pero no tengo ni idea de cómo sonará mi próximo álbum. Todo depende de lo que me guste en ese momento”.
A pesar de su impresionante carrera, la vida sigue siendo agitada para este hombre de 46 años, que nos cuenta cómo es un día normal para él. “Ah, no hay un día normal”, responde. “A veces me subo a un avión, otras veces me despierto en un hotel, pero normalmente es algo rápido y sobre la marcha lo que estoy haciendo; especialmente en verano, cuando hay muchos festivales”.
Las mejores bandas electrónicas
Anthony Naples: ChameleonAnthony Naples siempre tuvo un disco como Chameleon. Desde su álbum de debut, Body Pill, el productor de Brooklyn y copropietario de Incienso ha equilibrado la música experimental de club con las exploraciones ambientales. En Chameleon, Naples es una banda de un solo hombre -ha producido el disco y toca todos los instrumentos- pero hace que el lanzamiento suene extrañamente expansivo. Es fácil dejarse envolver por “Devotion (SSL Mix)”, un tema compuesto por brillantes riffs de guitarra y un zumbido de sintetizador. A medida que avanza el álbum, muta aún más este collage de dubs y post-punk. Los contornos de este cambio pueden escucharse en “Massive Mello”, una maravilla del final del álbum con un bajo acechante y una percusión distendida. Justo cuando crees que sabes a dónde va, aparece una guitarra, haciendo un solo hacia un territorio desconocido. -Hubert Adjei-KontohEscuchar/Comprar: Amazon | Apple Music | Bandcamp | Spotify | TidalNinja Tune
Anz: All Hours EPAnz llamó la atención el año pasado con los agradables sonidos de garaje de Loos in Twos (NRG), su debut en Hessle Audio, pero el EP All Hours de este año constituye un punto de inflexión aún más marcado en la carrera de la productora de Manchester. En temas como “Last Before Lights” y “Real Enough to Feel Good”, demuestra que es capaz de crear el tipo de himnos rave adrenalínicos que animan la noche (y se quedan en la mente durante días). Pero “You Could Be”, con la colaboración de George Riley, es el verdadero tour de force: una vertiginosa dosis de nouveau freestyle que se estremece como una máquina del tiempo sacudiéndose el polvo de 1983. -Philip SherburneEscuchar/Comprar: Rough Trade | Amazon | Apple Music | Bandcamp | Spotify | TidalHyperdub
Bandas electrónicas de la década de 2010
Esta mañana, más de 210.000 personas habrían regresado del Festival de Glastonbury, con la moral por las nubes tras uno de los eventos musicales del verano. Por supuesto, no fue así, pero la cobertura resultante, tanto del festival como de su socio de difusión, la BBC, nos deleitó con un fin de semana de actuaciones legendarias. Los Bowies, los Adeles y los Rolling Stones fueron de los más comentados, mientras que la música electrónica demostró la importancia que tiene en la historia del festival. Aquí seguimos una nota de nostalgia similar, y repasamos la historia de la música electrónica en el Reino Unido, y elegimos las 15 mejores actuaciones de la historia.
Para esta lista hemos elegido actuaciones cuyos sonidos se consideran ampliamente electrónicos. Esto significa que, a pesar de su indudable legado e influencia en la escena, se han quedado fuera estrellas o grupos principalmente pop, como Radiohead, New Order, Pet Shop Boys y Depeche Mode.
Los innovadores escoceses de la IDM, Boards of Canada, pueden estar cómodamente a la altura de Aphex Twin en lo que respecta a los primeros orígenes del género. Y mientras Aphex se ha convertido en un nombre familiar y en una leyenda de la música electrónica, Boards of Canada se recluyó cómodamente y se negó a entrar en el juego, concediendo rara vez entrevistas y sin apenas actuar. Pero a pesar de su carácter recluido, BOC se las ha arreglado para infiltrarse subliminalmente en la corriente principal, ya sea en la película de Hollywood Sinister, o en forma de muestra en This Bird de Solange.
Bandas electrónicas modernas
Los músicos y compositores Tuomo Puranen y Timo Kaukolampi, conocidos por grupos como KXP y Opel Bastards, se centran especialmente en la música de sincronización y las bandas sonoras. Su último lanzamiento, “DJ Sex – Rakkaus tulee”, es la primera entrega de su próximo álbum de bandas sonoras para la serie de televisión “Mister8”, que se inspira en el post-punk de finales de los 70.
El productor electrónico Axel Thesleff tuvo su primer gran éxito en 2016 con “Bad Karma”, que tiene más de 20 millones de streams en Spotify – y más de diez veces más visitas en Youtube. El sonido de Thesleff combina una moderna programación de baterías de trap con sonidos de flauta con tintes orientales y suaves vibraciones downtempo.
Con nada menos que ocho álbumes y EP’s en su haber entre 2017-2021, el beatmaker Kupla (neé Lauri Achté) nació y creció en Helsinki, pero está afincado en Londres desde 2013. Kupla ha estudiado música clásica y jazz, y recientemente también ha cogido el clarinete para aderezar sus relajados temas, que se han transmitido decenas de millones de veces en las populares listas de reproducción de Spotify, como “Lo-Fi Beats” y “Chill Lofi Study Beats”, etc.
